专辑介绍:吕思清第四次录“梁祝”比十年前有更深入体会。吕思清自签约拿索斯(NAXOS)国际(远东)唱片公司后,新录音一张接一张推出,在音响界知名度大增,虽然在此之前他在欧洲已建立起声誉,但只限关心音乐动态的真正乐迷才注意到中国有这样一位威水的小提琴家,录唱片始终是增加知名度的最佳方法。吕思清加入“马可勃罗”(MARCO POLO)旗下,令这牌子的阵容更为鼎盛,最新制作录了一辑中国小提琴名曲集,包括热门作品“梁山伯与祝英台”小提琴协奏曲另加六首小品:1. 新彊之春、2. 牧歌、3. 阳光照耀在塔什库尔干、4. 渔舟唱晚、5. 思乡、6. 塞外舞曲。唱片未发行,先收到从母带翻过来的DAT样板,先听为快,吕思清的技艺又向前迈进了一步,在此之前他已先后三次录这首举世知名的中国“第一”协奏曲,这是他第四次录“梁祝”。思清回忆说:“第一次拿起“梁祝”的谱子是十年前的事,那时我刚刚获得帕格尼尼首奖,同时还在中央音乐学院附中上学,十年后,这已经是我第四次的录音版本了。而我在中国及国际的音乐会上亦演奏过近百次这著名的小提琴协奏曲。”拉奏“梁祝”技术要高超乐队总谱单薄考验指挥。对于一首演奏了过百次的作品,一定有过人的心得,而且一定要有很深入了解这乐曲才不会生厌,且听听思清的自白:“从技术上来说,“梁祝”的技巧看似平凡,但实际上非常困难,首先是音准,柔美的旋律线条容不得一丝偏差,屈就五声音阶的写法及和弦指法非常别扭,再加上仿人声唱腔的滑音,仿筝的琶音等,高超的技术是拉好“梁祝”的首要条件,当然五声音阶的练习是必不可少的。” “乐队部份困难也是很大,作品本身比较单薄,稍有失衡就会破坏乐曲的唯美,所以独奏与指挥最大限度的沟通及指挥对中式乐句的掌握力是至关重要。至于此曲的音乐表现,常有这么一种说法“即女性演奏家的“梁祝”比较能表现出祝英台这个女性的细腻及思想感情。对此我很同意。”思清再作进一步分析,认为表现女性的柔情并非这协奏曲的全部,若过份侧重这方面整体演出就流于轻音乐化。以宏观角度看“梁祝”音乐高潮更具壮烈感。演绎的重点应“崇尚一种大气魄、大景观、大视野,以此大力揭示梁、祝这两位悲剧人物的无可奈何的悼歌,藉此反映万花筒似的现代生活,祝祷人们珍视在自由天地翱翔的爱情……。”思清经过十年的生活体验,在重新演绎这作品时“绝不采取中庸之道,把大悲大喜推到极点。在速度上、力度上,段落的处理上我都加强了对比,以增强其歌颂忠贞爱情,控诉封建残暴的戏剧性矛盾冲突,使我的演奏能达到深情处细腻、委婉;激愤处坚决、有力,我更于抗婚投坟的快板处加快了演奏速度,让音乐的高潮更具壮烈感。”这次他以交响音诗化的手法来处理“梁祝”的确能令人耳界一新,比传统的演绎手法更能引起激情。清一色中国音乐家演绎成为绝对道地梁祝版本。近期不少“梁祝”新录音喜用外国乐团来协奏,技术上可能有更均衡完美的效果,但始终难掌握这作品的独特的纯中国色彩,就算在中国指挥家指引下亦难以奏得传神。“马可孛罗”这次起用清一色的中国独奏家、中国指挥及中国乐队合作演出,而且主奏者及指挥都受过严格的专业训练,掌握到西方的高度准确技法,能达到两全其美的效果,能将“梁祝”这作品的艺术性表现再提高一线,把乐队总谱的编写和配器效果的弱点(即吕思清从西方音乐的观点来看所说的“作品本身比较单薄”)给予技巧上的补救。这是值得乐迷细心去欣赏的。除“梁祝”外,另选奏了六首极具代表性的中国小提琴音乐小品,并将之全部配上大型管弦乐队伴奏,为作品的层次及色彩增添了表现力。另加六首中国小品改编由大乐队伴奏。六首小品“新彊之春”为马耀光及李中汉在五十年代的创作,以新彊音乐风格为素材,原曲写给小提琴及钢琴演出,现由阿克俭配器,生动反映新彊春日的欢乐生活情景,人听人爱。“牧歌”是最美的蒙古小?#123;之一,为著名的合唱曲,现由林华配器用小提琴主奏。“梁祝”作者之一陈钢写的“阳光照耀在塔什库尔干”是根据歌曲“美丽的塔什库尔干”和笛子独奏曲“帕米尔的春天”以及新彊塔吉克族音乐素材写成的小提琴曲,亦有二胡独奏版本,现由杨靖配器用乐队伴奏小提琴主奏演出。“渔舟唱晚”原为著名的筝独奏乐古曲,经黎国荃改编后家传户诵,有各种改编谱,这次由阿克俭配器用小提琴主奏乐队伴奏,他同时改编了马思聪的“思乡”,原曲出自“绥远组曲”第二首,主题来自民歌“城墙上跑马”。此外还有出自同一组曲最后一首的“塞外舞曲”。这是一张很精采的和最具代表性的中国小提琴音乐录音,名副其实的“醉人音乐”!巨茎人妖自慰狂喷不
专辑简介:BIS此前发行的约翰·皮卡德(John Pickard)的作品主要以器乐曲为主。这张唱片展示了这位英国作曲家作品的另一个侧面,包括由马丁·布拉宾斯(Martyn Brabbins)专业指挥的合唱团作品以及两首器乐作品。五首拉丁语短歌以及皮卡德的第一首作品《奥兹曼迪亚斯》(Ozymandias)可以说是作曲家在学生时代或为他在布里斯托尔大学指挥的合唱团创作的“临时作品”。这些作品显示了坚实的音调基础,是通往后几部作品中一些更不和谐风格的阶梯。为BBC Singers合唱团创作的《乱世弥撒》(Mass in Troubled Times)声誉卓著,是一部雄心勃勃的作品,见证了全球不确定性的背景。这首弥撒曲是皮卡德与作家加文·达科斯塔(Gavin D'Costa)合作完成的,他根据五种语言的多种资料构思了复杂的文本,将西方和中东的宗教经文与唤起难民困境的诗歌结合在一起。为小号和管风琴而作的《猎户座》(Orion)部分采用了程式化的手法,让人联想到最绚丽的星座,也让小号演奏家克洛伊·阿伯特(Chloë Abbott)大放异彩;而为独奏管风琴而作的《筹码》(Tesserae)则以其令人眼花缭乱的精湛技艺而格外出彩,由该作品的首位演奏者大卫·古德(David Goode)完成了这张专辑中的演奏。作曲家简介:约翰·皮卡德(John Pickard)出生于1963年9月11日,自幼开始作曲。他在威尔士班戈大学攻读音乐学士学位,作曲老师是威廉·马蒂亚斯。1984至1985年间,他获得荷兰文化部奖学金,在荷兰海牙皇家音乐学院师从路易斯·安德里森(Louis Andriessen)。1989年,他获得作曲博士学位,现任布里斯托尔大学作曲和应用音乐学教授,自1993年起一直在该校工作。约翰·皮卡德最著名的作品是一系列震撼人心的管弦乐和器乐作品。他创作了五部交响曲,以及其他具有交响乐规模的管弦乐作品《海之变》(Sea-Change,1989年)、《伊卡洛斯的飞行》(The Flight of Icarus,1990年)、《海峡射击》(Channel Firing,1992-1993年)和《长号协奏曲:必需品的纺锤》(Trombone Concerto: The Spindle of Necessity,1997-1998年)。伊卡洛斯的飞行》(The Flight of Icarus)于1991年由英国广播公司威尔士国家管弦乐团首演,并在1996年英国广播公司音乐舞会上重演,此后在英国国内外多次演奏。约翰·皮卡德的音乐因其大规模的建筑感和对扩展调性的大胆处理而广受赞誉。他的四首弦乐四重奏尤其受到好评。1998年6月,《The Strad》在评论第四弦乐四重奏首演时称其为“多年来英国室内乐的最佳作品之一”,而2003年1月出版的《Tempo》在评论索雷尔四重奏的第二、第三和第四弦乐四重奏专辑时称“即使皮卡德一生不再创作四重奏,他在大师中的地位也是稳固的”。他的管弦乐作品也广受好评。2006年,旧金山交响乐团在美国首演的《伊卡洛斯的飞行》被《旧金山纪事报》描述为“对堕落的伊卡洛斯的半透明、令人心痛的可爱纪念”,以及“2006年最激动人心的音乐首演的有力竞争者”。约翰·皮卡德越来越多的作品被刻录成专辑。大型国际唱片公司BIS Records已发行了三张专门收录其音乐的唱片。Toccata Classics唱片公司发行了两张他的室内乐唱片,其中包括四重奏1和5。指挥家简介:马丁·布拉宾斯(Martyn Brabbins)是英国国家歌剧院的音乐总监。布拉宾斯是英国音乐界一股鼓舞人心的力量,他早年在基洛夫歌剧院,最近在斯卡拉歌剧院、巴伐利亚国家歌剧院,并定期在里昂、阿姆斯特丹、法兰克福和安特卫普演出,歌剧事业十分繁忙。他与皇家音乐厅交响乐团、旧金山交响乐团、柏林DSO交响乐团、东京都交响乐团、BBC交响乐团等国际顶级交响乐团以及英国其他大多数著名交响乐团合作。他是BBC Proms的热门人物,2019年BBC Proms委托14位在世作曲家为他创作生日献礼曲。他以支持英国作曲家而闻名,在全球指挥了数百场世界首演。迄今为止,他已录制了近150张专辑,其中包括科恩戈尔德(Korngold)、伯特威斯尔(Birtwistle)和哈维(Harvey)的歌剧获奖唱片。2023年,他因对英国音乐发展的巨大贡献而荣获英国皇家音乐协会指挥奖。合唱团简介:BBC Singers成立于1924年,仅比英国广播公司晚两年,是世界上第一个广播合唱团。他们至今仍是英国唯一的全职受薪合唱团。无论是作为英国广播公司(BBC)音乐组合的一部分,还是在整个英国音乐界,该乐团在推出新作品方面有着丰富的历史,其中包括许多 BBC 委托创作的作品。乐团首演的作品众多,包括韦伯恩(Webern)、普朗克(Poulenc)、米尔豪(Milhaud)、布列兹(Boulez)、伯特威斯特尔(Birtwistle)和朱迪斯·威尔(Judith Weir)的重要作品。
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